Художник Rene Gruau - иллюстратор высокой моды.

Rene Gruau (04.02.1909г.-31.03.2004г.) был известным иллюстратором моды.   
Его настоящее имя весьма сложно для запоминания русскоязычного читателя, полное имя художника звучало так - Ренато де Дзавальи Риччарделли Каминате граф Делла Каминате.
   Его изображения дизайна одежды оказывали долговременное влияние на индустрию моды. 

Rene Gruau - Ренато де Дзавальи Риччарделли Каминате - родился в Италии, Римини в 1909 году в семье итальянского аристократа и французской графини, поэтому детство у него было счастливое и беззаботное, но потом его счастье омрачил развод родителей. А когда Рене исполнилось 15 лет, он вместе с матерью переехал в Париж и сразу влюбился в этот город. Юноша был вынужден искать работу, и показал свои рисунки редактору крупного итальянского еженедельника, который и посоветовал Рене заняться графикой моды. В 1924 году уже в Париже он начал свою карьеру в качестве иллюстратора в модной индустрии, взяв в качестве псевдонима фамилию своей матери - француженки.  Стиль Rene Gruau складывался в жёстких условиях, которые предъявляет художнику рекламная графика: строгость, простота, образное решение.

Первый эскиз Gruau был опубликован в 1929-м. Журнал L’Officiel одним из первых напечатал эскизы талантливого юноши, после чего его рисунки регулярно начали публиковать итальянские, французские и немецкие журналы мод.

С 1935 по 1939 год он работал с FEMINA, Marie-Claire, L’Officiel, L’ALBUM DU FIGARO и другими журналами. 

В 1946 году Rene сделал свою первую работу для International Textiles, чьи обложки он создавал до 1984 года.

Жизнь Rene Gruau отныне будет неразделимо связана с жизнью и творчеством знаменитых кутюрье. И все они - кто в большей, кто в меньшей степени станут его друзьями. Это и Cristobal Balenciaga (21.01.1895-23.03.1952), его обожаемый друг: "Самый великий, очаровательный, красивый и таинственный, как испанский собор". Это и граф Hubert de Givenchy (21.02.1927- ), с которым Rene познакомился, когда ему было 17 лет, и чьё творчество он так ценил. И разумеется, Yves Saint-Laurent (01.08.1936-01.06.2008). Художник также дружил и с Antonio Castillo (1908-1984), и с Pierre Balmain (18.05.1914-29.06.1982).






 Но самыми близкими его друзьями стали Christian Dior (21.01.1905-24.10.1957) и Jacques Fath (06.09.1912-13.11.1954), причём задолго до того, как приобрели мировую славу. Все трое живут в это время в Париже, встречаются почти каждый день. Об это троице - Gruau, Dior, Fath - говорили как о "золотой молодёжи". Это были годы, полные всеобщего восторга и энтузиазма. Они стали вехой в истории моды, возродили и перестроили "Haute couture", открыли новые таланты и имена. И не случайно они поселяются в одном квартале Парижа, ходят в гости к одним и тем же людям, в одни и те же дома. 
 
     

 




В 1947 году его друг Christian Dior поручил ему рисовать рекламу для марки Miss Dior.
Данный контракт принес художнику еще больше известности и весомый доход. Отныне духи Miss Dior символизировал лебедь с двумя жемчужными ожерельями на длинной шее и веер в руке, обтянутой перчаткой... 






Тогда же рекламный плакат помады Rouge Baiser поразил свет незабываемой улыбкой женщины в маске…

 

В 1948 году иллюстратор уехал в США работать на Harper’s Bazaar и VOGUE. В 1949 году он посвятил все свое время рекламе.  Рене Грюо создавал рекламные плакаты для фильмов Феллини, часов Omega, авиакомпании Air France. Известнейшие производители Мартини и Шампанских вин были клиентами великого мастера.
  С 1950 он работал для величайших имен в Haute Couture: Balmain, Balenciaga, Givenchy, Rochas. В тоже время продолжая производить эскизы для Elle, Vogue, Madame Figaro и L’OFFICIEL DE LA COUTURE.

Rene Gruau увлечённо работал не только для домов моды, но и для театра: афиши, эскизы костюмов для известных Мулен Руж, Лидо, Ролан Пети.

Rene Gruau, городской человек "до мозга костей", не любит фольклора. И природе нет места в его композициях. Можно даже сказать, что природа поразительно отсутствует в его работах: ни одного дерева, куста, ни ручейка. Только цветы, но только на шляпах, лацканах, в принте ткани, в разрезе декольте....

В своих работах Rene стремится к простоте: гибкость линий, потрясающая композиция, минимум цвета. Белый, чёрный, красный, золотисто-жёлтый, иногда зелёный - и всё! Монохромная графика рисунка рекламы фокусирует взгляд на объекте, не даёт вниманию рассеиваться на неважные мелочи.  Простота и лаконичность дают восхитительный результат! Пара штрихов создают образ, настроение,стиль.

И эта необычайная способность обходится без интерьера! Иногда он всё же присутствует, почти намёками - полуоткрытая дверь, подлокотник кресла, блеск зеркала, занавес.... Но на первом плане только человек -  один, главный объект!

 

В тот период ни одна фотография не могла быть такой символичной, как рисунки Рене Грюо. Его моделями были красивейшие женщины мира – бархатные глаза Одри Хепберн выразительно смотрели с рекламы непромокаемого плаща Blizzand. 


















Художник играл на ассоциациях и намеках. Остроносая туфелька, заглядывая в приоткрытую дверь, намекала на облегающий костюм Dior, черная юбка на красной лестнице подразумевала белье Scandale… На его живых рисунках взлетали оборки, дрожали складки, трепетали волосы...

 

В 1960-ые, когда Европу охватило движение хиппи, отвергавших элегантность, художник, движимый "священным негодованием", покидает Париж и много работает в Италии с модельером Валентино.









В 70-е - 80-е годы стиль Грюо вновь на пике славы. Он плодотворно работает для знаменитых домов моды Dior,  Biagiotti, Тarlazzi, ювелирных и парфюмерных фирм. Художник активно сотрудничает с американским издательством "Сircle off fine-art Corporation", с журналами Vogue, L'Officiel, L'Album du Figaro, Mari Claire, International Textiles.

Вот так в течение всей жизни Рене Грюо занимался любимым делом, творил красоту и гламур посредством своих модных иллюстраций, но в последние годы, мода перестала его вдохновлять. На улице он ни чего не мог с собой поделать и не удерживался от замечаний: "Да что же Вы в таком виде на улицу вышли?!"

В этот момент он нашел утешение в живописи и расписал замок Laura Biagiotti, с которой он дружил более тридцати лет.
Лаура Биажиотти (Laura Biagiotti) (1943- ) – итальянский модный дизайнер. Ее первая коллекция для женщин появилась в 1972 году. Лаура Биажиотти известна в мире моды как «королева кашемира» за свою любовь к этому мягкому и комфортному материалу. Пластичные и женственные модели она создавала в старинном замке XI века, расположенном в пригороде Рима. Любимые цвета Лауры – белый и томатно-красный. Первый аромат марки появился в 1983 году.

Умер Rene Gruau 31 марта 2004 года в Италии в возрасте 95 лет на руках своего приёмного сына. Похоронили его в Римини и согласно последней воле, о смерти объявили только после погребения. 

Gruau стал одним из самых известных и любимых художников мира высокой моды - работа Gruau является международно признанной, его работы хранятся в самых престижных художественных музеях от Парижа до Италии, включая Лувр. Удивителен и неповторим стиль художника. Многие критики называют его наследником Тулуза Лотрека. Рене Грюо обладал редким даром создавать цельные. законченные образы из нескольких штрихов, использую при этом не более двух-трёх цветов. Этот удивительный художник посвятил всю свою жизнь женщинам и их красоте.